CLAUDIA LARCHER | FAUX TERRAIN
Artist space Bodensee and the Lisi Hämmerle Gallery present works by the artist

by Yvonne Rüscher

For her solo exhibition in the Bregenz artist space, the Vienna-based artist from Vorarlberg, Claudia Larcher, presents a panorama of her latest work. Under the title FAUX TERRAIN, she combines different, intertwined and yet autonomous, individual artistic work. She combines videos, collages, photographs, objects, location-specific installations and interventions, and constructs an obscure landscape perspective in which different image surfaces flow into each other in a dialogue with the space.

The artist's works are generated by different themes. The choice of medium varies, her approach remains mostly the same regardless: she produces, gathers, disassembles, separates, reflects, assigns, expands, compresses, distorts, transforms, focuses, details, links, reconstructs, mounts, and reproduces.

Following an abstract cartography, Claudia Larcher creates a fragmented landscape for the exhibition that exceeds the limits of its scientific, geographical, or geological aspects. For the video installation In Between the Ocean (2014), she combines photographs of interiors in Tokyo with landscape photographs from the disaster areas around Fukushima and Tohoku and thus reflects the impact of energy policies on the natural and urban environment. In the NIDA series of works (2015/2016), the artist explores the Lithuanian peninsula Neringa and the border between Europe and Russia. With an analytical look, she studies different shapes and characteristics of natural landscapes (Hakone, 2016) and organisms (RGB, 2013). People appear rarely in her work, and when they do they are only present on the basis of the traces they leave behind. In the video Self (2015), Larcher explores human skin in close-up. The seemingly familiar surface with all its details and features are mutated gradually into a surreal landscape. In a slow tracking shot, the interior and the exterior of the human body dissolve and form a fictional space, a faux terrain into which the viewer suddenly finds themselves projected.

Her collage works Panorama and Outsourced Domesticity (2013) form the starting point for another part of the exhibition route, which continues in the premises of the Lisi Hämmerle Gallery. Claudia Larcher's paper objects and architectural collages, which similar to the videos are based on the assembly principle, are layers of page fragments from selected architectural magazines. Different architectural elements are released, assembled, and layered on top of each other. She deals with the aesthetics of the materials and the shape and movement of different constructions and combines exquisite relics of interior and exterior views, details, aerial photographs, and plans of various buildings to generate new structures to create urban utopias. In the "Showcase" constructed specially for the exhibition at the Lisi Hämmerle Gallery, excerpts from the collage series Builder and MIES - Moins est Plus can be seen. Inside the gallery, a 25 metre curtain forms a walkable architectural landscape of fragments from Mies van der Rohe buildings.

Using abstraction, exaggeration, and alienation, Claudia Larcher stages habitats, architectural landscapes, and natural formations as utopian and dystopian scenarios. Her works, which due to their irritating attention to detail appear as lifelike copies of real world events, are in fact multifaceted and complex artistic constructs that blur the line between reality and fiction and create room for other possible realities. FAUX TERRAIN - Claudia Larcher leads visitors to the exhibition to a simultaneity of reality and imagination, somewhere between nature and artifice. Exactly at the threshold of the Here and Elsewhere, the interior and the exterior are sealed together. In a non-place, on this side, the other side, both strange and familiar, where the viewer is constantly called upon to question their relationship with the world, their representations, and their own perception.

01. Juni – 09. Juli 2016

Eröffnung am Dienstag, 31. Mai.
Es spricht: Lucas Germann, Kurator Kunsthalle Wien, um 19 Uhr in der Galerie Lisi Hämmerle,
in Kooperation mit dem Bildraum Bodensee, um 20 Uhr, mit Claudia Larcher & Paul Gründorfer,

Audio-Video-Live Performance
Seestraße 5, 2. St., Eingang Posthof, Bregenz
Di und Do 13 – 18 Uhr, Fr und Sa 11 – 16 Uhr 
bildraum.bildrecht.at  – Ausstellung bis 30. Juni.

German Version:

Für ihre Einzelausstellung im Bildraum Bregenz präsentiert die in Wien lebende Vorarlberger Künstlerin Claudia Larcher ein Panorama ihrer jüngsten Arbeiten. Unter dem Titel FAUX TERRAIN vereint sie verschiedene, miteinander verwobene und doch in sich eigenständige künstlerische Arbeiten. Sie verknüpft Videos, Collagen, Fotografen, Objekte, ortsspezifsche Installationen und Interventionen und konstruiert eine obskure Landschaftsperspektive, in der unterschiedliche Bildfächen im Dialog mit den Räumlichkeiten ineinander fießen.

Die Arbeiten der Künstlerin werden von unterschiedlichen Themen generiert. Die Wahl ihres Mediums variiert, ihre Vorgehensweise bleibt ungeachtet dessen meist dieselbe: Sie produziert, sammelt, zerlegt, separiert, refektiert, ordnet, erweitert, verdichtet, verfremdet, transformiert, fokussiert, detailliert, verknüpft, rekonstruiert, montiert und reproduziert.

Einer abstrakten Kartographie folgend entwirft Claudia Larcher für die Ausstellung eine fragmentierte Landschaft, welche die Grenzen ihrer wissenschaftlichen, geographischen oder geologischen Aspekte überschreitet. Für die Videoinstallation In Between the Ocean (2014) verbindet sie Aufnahmen von Innenräumen in Tokyo mit Landschaftsaufnahmen aus den Katastrophengebieten um Fukushima und Tohoku und spiegelt so die Auswirkungen der Energiepolitik auf die natürliche und städtische Umwelt wider. In der Werkserie NIDA (2015/2016) erkundet die Künstlerin die litauische Halbinsel Neringa und thematisiert das Grenzgebiet zwischen Europa und Russland. Sie untersucht mit analytischem Blick verschiedene Formen und Merkmale von Naturlandschaften (Hakone, 2016) oder Organismen (RGB, 2013). Menschen sind in ihren Arbeiten selten und wenn dann nur anhand der Spuren die sie hinterlassen präsent. In dem Video Self (2015) erkundet Larcher die menschliche Haut in Großaufnahme. Die scheinbar so vertraute Oberfäche mit all ihren Details und Merkmalen mutiert sukzessive zu einer surrealen Landschaft. In einer langsamen Kamerafahrt zerfießen das Innere und das Äußere des menschlichen Körpers und formen einen fktiven Raum, ein faux terrain in dem sich der Betrachter plötzlich selbst hinein projiziert wiederfndet.

Ihre Collagearbeiten Panorama und Outsourced Domesticity (2013) bilden den Anknüpfungspunkt zu einem weiteren Teil des Ausstellungsparcours, der sich in den Räumlichkeiten der Galerie Lisi Hämmerle fortsetzt. Claudia Larchers Papierobjekte und Architekturcollagen, die ganz ähnlich wie auch die Videos auf dem Montageprinzip beruhen, sind Schichtungen von Seitenfragmente aus ausgewählten Architekturzeitschriften. Unterschiedliche architektonische Elemente werden freigestellt, zusammengesetzt und übereinander geschichtet. Sie setzt sich mit der Ästhetik der Materialien und der Form und Bewegung unterschiedlicher Konstruktionen auseinander und kombiniert auserlesene Relikte von Innen- und Außenansichten, Details, Luftbildern und Plänen diverser Bauten um daraus neue Gebilde, urbane Utopien zu schaffen. In der eigens für die Ausstellung konstruierten „Vitrine“ der Galerie Lisi Hämmerle sind Auszüge aus den Collageserien Baumeister und MIES – Moins est Plus zu sehen. Im Galerieinneren bildet ein 25 Meter langer Vorhang eine begehbare Architekturlandschaft aus Fragmenten von Mies van der Rohe Bauwerken.

Mittels Abstraktion, Überhöhung und Verfremdung inszeniert Claudia Larcher Lebensräume, Architekturlandschaften und Naturformationen als utopische Weiten und dystopische Szenarien. Ihre Arbeiten, die durch ihre irritierende Detailhaftigkeit zunächst als naturgetreue Abbilder realer Gegebenheiten erscheinen, sind in Wirklichkeit vielschichtige und komplexe künstlerische Konstrukte, die die Grenze zwischen Realem und Fiktivem aufösen und Raum für andere mögliche Realitäten schaffen. FAUX TERRAIN – Claudia Larcher führt den Ausstellungsbesucher in ein Zugleich von Realität und Imagination, irgendwo zwischen Natürlichem und Künstlichem. Genau an die Schwelle an der das Hier und das Anderswo, das Innen und das Aussen aneinander geheftet sind. An einen Un-Ort, diesseits, jenseits, fremd und vertraut zugleich, an dem der Betrachter stets gefordert ist, seine Beziehung zur Welt, deren Repräsentationen und seine eigene Wahrnehmung in Frage zu stellen.